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Buenas tardes a todos y ahora, si esto es otra cosa, bueno, pues esta tarde tenemos con nosotros a Gloria la Peña, una ingresada de esta facultad, no sé si de las primeras promociones de que al final no era así la verdadera penúltima de Bellas Artes y bueno su día lo digo porque una alumna muy muy destacada fue primero extraordinario, fin de carrera de licenciatura nacional, no no solo de Murcia y bueno, pues eso ya puede dar una idea de que, a pesar de su juventud, pues ya está acreditada. Titular de universidad, la creo que en breve se presentará a esa plaza, no, a pesar de su juventud. Su recorrido, tanto como docente universitario como investigadora, es muy, muy extenso. Es decir, hay infinidad de publicaciones en revistas de alto impacto allá con su nombre y 1 de sus líneas de investigación más destacada precisamente a la cuestión del libro del artista, que es un poco el motivo por el texto. La excusa que hoy nos reúne aquí en su día, pues cuando se establece la bonificación anual, parte de la coordinadora del máster, la profesora Aurora, pues bueno, pues no van proponiendo. Así que hagamos sugerencias posibles conferencias para establecer el itinerario anual, no de propuestas y, bueno, pues pensé en gloria, porque, aparte de ser una destacada ingresada, y creo que también es muy importante que cada 1 de los nuestros estudiantes de máster vean que hay vida una vez acabada las titulaciones de la universidad, pues establecer ese conexión con nuestros egresados. El tema en concreto el libro artista me parecía bastante oportuno porque de un modo gótico, con sus variantes y su diversidad, tal como nos lo explicara gloria pues tiene mucho margen, mucho margen de maniobra. Por un lado puede ser un un laboratorio para desarrollar ideas; por otro lado, en el grado, por ejemplo, en los estudiantes de grado puede ser un vehículo muy interesante para aquellos estudiantes que todavía les cuesta desarrollar los ejercicios de temas liebre, lo que sería a medio y largo plazo la posibilidad de un lenguaje personal, de un modo embrionario. Pues también es un laboratorio, un lugar que por el formato o el soporte en concreto el artista se ve que está para para inocular, pues esa proceso de enseñanza -aprendizaje, y de ahí un poco también la charla. Que no va con plantear gloria, no por un lado un recorrido histórico, haciendo mención pues a lo que podríamos definir como el artista, como soporte que es en sí mismo, es una disciplina muy, muy concreta, el mismo nivel y validez, como pueden ser otras disciplinas históricas, como cultura, pintura, etcétera, pero tiene esa particularidad de del lugar de hibridación no lugar donde poder reunirse relativamente en un formato pequeño, un desarrollo habitualmente espacio temporal y requiere un poco de ese madurar las ideas, pues requiere de una serie de cuestiones que son realmente muy, muy atractiva, muy interesantes. Porque aquellos lugares de hibridación creo que son especialmente funcionales para el desarrollo de la creatividad y bueno pues en concreto también la idea era presentar un poco lo que actualmente está desarrollando como proyecto e innovación en la Universidad de Granada, que de la que es actualmente profesora y bueno pues en principio no lo va a contar ya mucho mejor y márgenes y elementos que no va a mostrar hoy aquí en concreto. Van a ser expuestos ya de cara al año 2024 Pues de un modo itinerante y con un sentido de internacionalización. Donde puede confrontar estos trabajos desarrollados en Granada, con otros trabajos desarrollados o propuestas, si no me equivoco el tercer eje, es de distintas universidades, de Polonia, quiero recordar y delito allí lituano, bueno, pues también es muy muy ideología, no, porque hablando de un soporte olivo artista tan escurridizo que se plantee la posibilidad de 13 ejes ex profeso, honesta con esta temática o este soporte, pues también muy, muy a tener en cuenta y bueno, pues no me voy a dilatar más, ya vamos con muchísimo retraso, y bueno, agradecer tanto a los estudiantes de máster coordinadora, valorar por supuesto a la propia gloria que ha venido desde Granada, y qué bueno vuelves a tu casa, de la que siempre será asparte y a los estudiantes de grado no mucho, pero a 1 se ha escapado. Luego no me pregunten lo que no han venido, que es un libro de artista, vale. Muy bien. Pues muchísimas gracias. Pues muchísimas gracias a vosotros a 3, especialmente aquella aurora por haber invitado a impartir esta charla, y para mí pues supone, pues o no, un honor y poder estar de nuevo en esta casa que me dio. Cuando tuve recién entrada para ir para la licenciatura y luego en el doctorado, también dije aquí como ha comentado Antonio esta charlaba sobre el libro de artista, que es una especie no fue una forma de arte la que me he especializado desde que estoy dando clases en Granada y bueno, quería comenzar mi intervención con este texto de Jaime Morata Qué dice, visto libro de todos los colores, de todas las dimensiones de todos los formatos. Con todas las técnicas, he visto libros con forma de mesilla de noche, de ladrillo, libro de cristal, de mermelada y hasta de nata. Me parece que la batalla por tratar de definir lo que es un libro de artistas, una cruzada perdida, no hay ninguna definición consensuada del libro de artistas. Realmente por qué de hecho ni siquiera es algo que que convenga puesto que toda la definición es excluyente y está limitando las posibilidades expansivas de este medio, que está en corta, constante evolución. Por eso he pensado que la mejor manera de aproximarnos a esto, que se conoce como libro de artista en la actualidad, porque desde que surgió oficialmente los años 60 ha cambiado mucho en darnos cuenta de las posibilidades prácticas en narrativa que nos ofrece en un libro de artista todo lo que podemos ver tocar o leer e incluso comer, importa, y lo vamos a ver con un sencillo ejemplo. Esta imagen muestra una de las numerosas ediciones que se han hecho del Quijote. No, y aquí tenemos otra adicción, pero hay diferentes diferencias que son obvias. No es una pregunta trampa, pero es alguien decirme cuál es. Son muy obvias, no el formato exactamente que 1 está en un solo tomo y, en otro, en varios volúmenes, vale que haya esa miniatura, pues parece que está en miniatura. Sí parece casi un libro de coleccionista, otros. Cuál diría que más moderno o cuál en contraria y quizá en el salón de vuestros abuelos, la casa de vuestros abuelos, ya la historia, la privada. Ya está hay, vale, señor, diga. Esa ciudad da. Y cada 1 sirve para una cosa. Si lo tuviese que llevar de viaje, pues seguramente coger y 6 el de la izquierda es obvio y aquí. Sigue siendo El Quijote. La historia se entiende y si en lugar de verlo leyéndolo tuviésemos la opción de escucharle en pocas, lo entenderíamos igual verdad? Bueno, pues lo que podemos sacar de esta tontería de ejercicio es algo tan básico como que un escritor, contrariamente a la opinión popular, no escribe libros. Un escritor escribe textos, como dice Ulises Carrió don Quijote de la Mancha. Es una novela literaria y una obra literaria, aunque realmente una novela, pero que se imprime en formato libro. Ahora se sacan una persona digitales, pero tradicionalmente se ha sacado en formato libro por una cuestión meramente utilitaria, de la misma manera que antes de la invención del papel se escribía en pergamino su en tablilla CERA, y antes de que existiese el formato códice. El formato códice sabe que es el formato libro con su tapa, con sus páginas, pues había formato rollo y ahora nos descargamos libros digitales, de manera que haya una mayor accesibilidad, incluso se puede meter movimiento que o asumido ya son otra otros factores que enriquecen la historia, pero no se altera el mensaje, independientemente de que lo veamos así así o así esto no ocurre con un libro de artista. En un libro de artista la idea que transmitimos es el resultado de la suma del contenido del continente, el tamaño, el solo materiales, con lo que está hecho todo ese cogido por el artista, con una intencionalidad, una intencionalidad narrativa. Entonces, si el significante, es decir el libro como objeto cambia, también se verá alterado el significado que lo que ocurre, en definitiva, o con cualquier obra de arte o cualquier pintura, o con cualquier cultura, y lo vamos a ver con este ejemplo, que además es un libro de artista bastante tradicional de toda la vida, como dice su autora, que me Soler en el sentido de que se parece bastante a un libro común con su cubierta, su sus páginas de papel. Pero ya solamente con esto se puede hacer mucho pausa, que es así como se titula. Es un libro que habla de los silencios y vemos cómo se presenta un escuche blanco acotado por 2 por 3 negros que forman un paréntesis. La cubierta está cerrada con una especie de terciopelo blanco a través del cual se intuye el título de la obra y el autor es una obra de teatro. El amante dejaron tintero como esta. La extrema material era un aspecto suave y acolchado es un material que invita a ser tocado y en la primera de las páginas anteriores el título aparece de nuevo en bajo relieve. Es un gozado decir una estampa acción sin tinta en seco, por lo que de nuevo se muestra muy sutil el papel en materia y tiene cierta textura si esto no nos lo presentan, con un papel SATI, atina, no tendría sentido, no podría ser de otra manera, y a continuación se reproduce la conversación de los protagonistas de la obra, pero si las palabras solamente se transcriben los signos que indican las pausas y esos silencios. La tipografía, que se utiliza bastante clásica, con seguir-fas con remates y no utiliza un Arial una calibre, y no es una tipografía que, pues romántica no así lo podemos considerar de ese modo. Es un libro que vuelvo a decir, sobre el lenguaje no verbal, que puede llegar a ser mucho más revelador que las palabras. Por eso, ya decide quitar lo diálogo si quedarse solo con aquello que los personajes, que comunican a través de su lenguaje no verbal y que muchas veces es más difícil de controlar que las propias palabras y todo el libro en su conjunto, el libro como objeto, el color blanco, la textura hasta el estudio donde se guarda, se apoya en esta idea, merc Soler, también es autora de esta serie que se titula PDeCAT, y son 7 coches que contienen sendos libros que encarnan 1 de los 7 pecados capitales todos los estudios sonrojos y tienen grabado en la portada el nombre de esos pecados en catalán. Este es el de El libro envidia. Vemos que está encadenado en pie, en sintética de red. No sé si puede ser una imitación del estómago de un cocodrilo. Lo cocodrilo son animales, que se dicen que mienten por el hecho de que para capturar a la presa como que salen una lágrima, no que yo producen y Asia traen a la presa, luego abren la boca y se lo come. Podría ser de una serpiente también el color dice mucho el amarillo es un color muy positivo pero también sin póliza simboliza el rencor lo celos la inseguridad la falsedad y vemos también que ha incluido este mensaje. Que en Dorado, que dice que evidente queda. Sugiere algo. En el lujo también la, la gente que evite con pierden no es muy de guardar las apariencias, el corte o lo que es el canto del libro. Ha sido Dorado, compango euro, pero, además de ser acorde con la estética, está cumpliendo una función que nosotras le ocultaron texto que solo visible, cuando las páginas se separan levemente, la tipografía que ha escogido es gótica, puntiaguda en rojo. La guarda del libro van en consonancia con la idea de restringir, y esta técnica no es nada nueva. La de DORA, los cantos, se hacía ya en el siglo XIX para embellecer las ediciones, es decir, que normalmente cumplían una función estética, pero en este caso ya cumple una función narrativa. El libro era. Está encuadrado en pergamino tradicional esta piel, que contiene la palabra odio, y está tatuada. Tendría el mismo sentido el mismo efecto. Haber hecho esto con Routeing. No tienen nada para nada, el mismo significado. El hecho de que al final el mensaje te lo que es hay grabado, es mucho más expresivo no? Y respecto a la soberbia imaginario que tenéis que hacer el libro de la soberbia que material utilizaríais, por ejemplo. Por ejemplo, si como haciendo ver que tiene poder, no tienen dinero. Eso ocurre alguno más. Soberbia es quizá lo del poder. Sería la vanidad, no más bien en algo que fuese caro, así por dentro del libro pone yo y yo y la guarda son de espejo. Y se refleja el bono. Aquí hay una, una palabra impresa la en la puerta de ellas, se refleja en el espejo y luego tiene aquí bueno, en concreto ha seleccionado un texto de calibran. Es un texto titulado del profeta en el que ha sustituido los pronombre y los ha puesto como posesivos, decir exactamente igual, pero este mí que asoma igual podría ser un, tú o su pero está todo en primera persona, como yo mío y todo el rato hablando de sí mismo y el de la regula como el material, los utilizaré para la, regula algo que se coma, vale porque te va a preguntarme. Salada no verdad, chocolate, pues has acertada 8 volante blanco de lo que engordan y son más dulce. Nada de 99 por 100 de cacao, pues efectivamente son PAPE. Hay un un libro hecho en el chocolate blanco, facetas. Sí; sí está hecho con la tema se hizo, sí sí porque, si no imagino que se fractura pero bueno, y vemos cómo progresivamente en este caso todavía los libros que hace Merc Soler ya digo que son muy tradicionales, pero poco a poco se va alejando el libro de artista de la estructura de toda la vida del libro de artista y de su función originaria, y hay obra que innova muchísimo a nivel, tanto de formato como de materiales y de técnicas, una característica del libro de artista en la secuencia lidad decir que son obras que precisan de un tiempo para ser leídas, al contrario de lo que ocurre, por ejemplo, con una pintura que la vemos en un solo golpe de vista. La secuencia establece de qué manera particular el lector va a acceder al contenido del libro en un libro tradicional. La lectura está regida por unas convenciones que no accidentes son de izquierda a derecha, y de arriba abajo, tan clara. Si no fuésemos a oriente, pues serían otra distinta. Sin embargo, el libro de artista permite al lector explorar más allá de las 2 dimensiones. Tiene sus propias reglas y requiere ser leído de forma diferente. Esto, por ejemplo. Cómo lo leíamos Pues no lo sabemos; tenemos por ejemplo sí todo quedó sí pero vamos, que en principio no está claro, tiene que ser esa. Podemos decir que para recibir el mensaje se necesita participación del lector, que el lector sienta curiosidad, se acerque y lo manipule. De hecho, algunos autores consideran que la característica fundamental del libro de artista es el carácter táctil del medio hay que desplegar las páginas tocarlo materiales retroceder si es necesario de hecho un libro en el que en el que el tacto es ya no es una que sea importante sino que es la clave para entender la obra es este de aquí la que apela y manejan la autora. Trata de una realidad que se daba en China como consecuencia de la política de un solo hijo que sabe que se implantó en los años 70 para controlar la natalidad, y eso, claro, el problema es que si solamente pueden tener un hijo no puede tener ninguna tara que le impida a ese niño sustentar económicamente a la familia y mejor que se ha varón, ser mujer Pues también es un problema. La artista lo que hizo fue ir a 1 de los orfanatos donde llevaban a los niños que sus padres no no querían quedan ciegos. Esos niños serán ciegos y lo fotografió para visibilizar esta situación. Lo original de este libro, como presentan los retratos, porque se trata de una una caja, como está viviendo una noche, que tiene 32 impresiones de las fotografías que están recubierta con tinta, término cromática, negra. Esto quiere decir que se vuelve transparente con una temperatura, que son los 20 o 25 años. De esta manera, al tocar las impresiones se revelan los retratos y cuando lo dejamos de tocar vuelven a volverse negros. La artista comenta respecto a esta obra que, al igual que esos niños conocen, interactúan todo lo que con las manos, todo lo que tiene a su alrededor es a través de del tacto, también la única manera de poder verlos. Nosotros a ellos. Y bueno, el negro habla del ocultamiento, no de la invisibilización de esa realidad, y la necesidad del calor humano para poder ver esos retratos. Aquí me he puesto un enlace, no sé si queremos que vaya bien, ahora que se conecte. Vale. Y luego se va cerrando, voy a a darle para adelante. Esto se en rápida. Hasta que finalmente vuelve a desaparecer el retrato. La secuencia es intrínseca al aspecto del libro, le confiere también su identidad. Es tan importante esa secuencia, que algunas, algunas clasificaciones que se han intentado dar del libro de artistas en base a tipologías secuenciales entonces tenemos el libro bandera en libro acordeón del punto fijo y otras secuencias que son clasificables, los libros desplegables los libros popa con solapa. Si en general la mayoría de los líderes de artista predisponen a una lectura lenta que invita al lector a detenerse como ocurre en este caso, donde tenemos una estructura caja y que cuando la abrimos, encontramos una serie de compartimentos de los que vamos extrayendo una serie de objetos, o este otro ejemplo este de un estudiante Eduardo que hizo el libro de artista a partir del concepto de deriva la caja es un contenedor un objeto encontrado, tiene una serie de compartimentos y desde arriba se pueden extraer diferentes objetos. Hecho por el mismo que son de utilidad, para hacer una hipotética deriva por el mar, este Cádiz todos los materiales, incluido como ya he dicho el contenedor están hechos a partir de materiales encontrados o reciclados, pero una secuencia también se puede mover muy rápidamente como son los flipo Vox. Este libro de escote ley fue controvertido, porque permite reproducir la secuencia del segundo avión estrechándose contra la torre sur. No sé si a vosotros os parece también un poco como que puede sentar mal, no? Quizá por el hecho de estar asociando una catástrofe a un libro que se asocia al juego no, sin embargo se fija y bien sobre todo en esta imagen de aquí y la isla de aquel lado. Tienen la textura que aparece cuando hacemos una foto a una pantalla de un ordenador, a una televisión. En realidad, lo que está haciendo es hacernos ver cómo esta imagen se emitió constantemente durante mucho tiempo, hasta que dejamos de sensibilizarnos frente a ella. Bueno, habrá gente que nunca podrá los familiares, pero, claro, si estábamos por autovía, en recta esta imagen y simplemente evidencia este hecho una crítica y al mismo tiempo pueden ser criticado por eso mismo. Luego lo fondo que consiguió con la venta de este libro de artista lo pone en la web se se se destinaron a a financiar. Creo que eran los niños que habían quedado huérfanos, cuyos familiares habían fallecido en las Torres Gemelas por este atentado, los flipo, que a veces se presentan en una caja y se anima mediante una palanca e incluso tenemos también mecanismos motorizados, como el que utiliza Juan Fontán, IVE en Ornitología. Las imágenes están tomadas, de libros, son pájaros del libro de historia del siglo XIX, si no recuerdo mal, y están ensamblada de tal manera que parece un único pájaro envuelve hacia el sonido muy importante. La rapidez, evidentemente también por eso es un mecanismo que está motorizado y ya se establece el ritmo de lectura. Sí y bueno, es un ejemplo también muy evidente, de cómo continúa sin contenido. Al final, si son lo mismo, si. Este otro tipo de este libro también es el que se va a mostrar ahora en pantalla de secuencias rápida y parte de la intención de la autora de imitar visual y táctil mente. La acción de un cuerpo que se sumen genera agua en este caso está hecho con lámina fotográficas unidas entre sí con un hilo de pescar; son 81 láminas, con la imagen borrosa de un nadador y al manipularlo, se siente cómo está fluyendo el agua. De nuevo tengo que poner el vídeo porque por medio de imagen no se puede ver exactamente a lo que me estoy refiriendo. La mañana autobús persuade el mundo. Todo vale, ya. Si de esa fecha, si la mañana autobús Persuade El Mundo, tuvo lugar el andén, que le insulto. Se fue así sentirlo sí de un no foto de Down ni a seguir en simule seguimiento de la jurisdicción de un vulgar foto. En caja se dijese chimpún, foto; he hablado de las complicaciones que tuvo para transmitir ese mensaje a partir de la fotografía y cómo al final el formato le permitió hacer eso. Vamos a ver ahora algunos libros de secuencia lenta. Por ejemplo, en muy como 1 muy interesante también el formato túnel. Este ejemplar es de 1.851 recrea la ceremonia de inauguración de la gran exposición universal que se celebró ese año en el palacio de cristal de Londres. El libro se extrae de su funda y se abre a modo de túnel en horizontal. También hay túnel de libertad, que son en vertical. En el anverso, vemos que hay una mirilla perdón, aquí está la funda la mirilla, está aquí a través de la cual se pueden ver las láminas, que se encuentran detrás, está las minas, están troqueladas y muestran en diferentes planos de profundidad en la sala principal del palacio de cristal, de manera que cuando el elector se asoma puede ver una imagen tridimensional del Interior. Pesadillas es un libro que realizó la estudiante luz del castillo y hace uso del formato túnel con la particularidad de que lo aprovecha para darle forma de cámara de fotos antigua. Me he traído el vídeo presentación que hizo porque verdad que al a los estudiantes les insisto en que además de fotografiar la obra luego la documenten en un vídeo por el tema de que un libro es secuencial. En este proyecto quería penetrar en la sensación de encontrarse dentro de una pesadilla, crear mi propio pequeño mundo, tenebroso, donde poder observar desde fuera, como agentes externos a este. Ninguna artista está elaborado principalmente en tela o material que suele ser bastante a menudo mis obras, con el cual me siento especialmente cómoda. Por otra parte, he usado madera de cortadas con material que usado principalmente para las figuras del interior del libro y no solo lo que le da la firmeza necesaria para poder volver a su forma original, tras ser abierto en forma de conocer, dejando ver así su función del libro. Para este proyecto me he visto enormemente influenciada por estéticas que me han acompañado durante gran parte de mi infancia y adolescencia, como son lo que sigue la saga de videojuegos literal de más Martorell. Sus películas, donde podemos ver que, efectivamente hay un gran tenebrista, pero que es totalmente atractivo para el espectador, ya que posee una gran carga estética. He elegido estos materiales y técnica porque me parecía más adecuado por la estética que quería lograr, ya que también alusión a lo que, al igual que la ya están más ligadas a la infancia y que gracias principalmente al cine y la literatura han cobrado ciertas connotaciones, algo siniestros. Vale cuarto. Otro estudiante. Israel escogió el formato túnel para recrear la cueva de la vivienda donde vivía su familia paterna. Esta de aquí está en la fábula en Granada y, bueno, la Cueva es un elemento característico de estas viviendas y quería recrear la profundidad de esa cueva. La lectura de la pared de Roca la hizo con papel artesanal, es es si no lo habéis hecho, es una técnica muy sencilla. Qué podéis hacer en casa las mallas? Bueno, lo que es el marco o lo puede construir con con don marco de madera y en 1 metéis, una rejilla de una mosquiteras pero que incluso también lo venden a la venta por Amazon y lo y mucha Hacienda también se vende. Bueno, lo que hizo fue añadir mucha carga, tiene este color gris porque utilizo papel de periódico y para hacer la apertura simplemente fue rompiendo el papel la cubierta del libro. Sin embargo, lo que más llama la atención y está hecha a partir de los restos de una puerta está aquí que en control, mientras documentaba la zona. Me he traído también la vídeo presentación que hizo Israel para que lo veáis en movimiento. El tema principal de que sería un poquito más recuerdo que ese fue el ponente complejo de vivienda, lugar conocido con el nombre de cortijo nuevo al ver también la historia de su levantamiento, fecha, desconocida a día de hoy. Sacar a flote historia que fueron contar y documentada por integrantes de una familia que vivía allí en el año 1992, una época marcada por el tradicional limbo, el trabajo agrícola y el escaso recurso. El estilo de vida familiar y las condiciones de una vida retirada se sitúa en la fábula, una localidad y pedanía perteneciente al municipio de baja en la provincia de Granada. El libro de artista nace mediante la construcción del espacio arquitectónico de la vivienda centrando la atención en la parte subterránea directa. La cuenta en las casas cueva. La tierra sirve como tejado; aislante que protege de forma eficaz contra el frío, la lluvia y el viento son viviendas con un microclima propio, son fresca en verano y fáciles de caldear en invierno, además de económica en su construcción, y mantenimiento, con materiales directamente traído de la localización, componen la puerta de la contraportada, del libro, de artista, manteniendo la estructura tradicional de un libro octava tabla que pertenecieron una puerta de la zona tan unida por bisagra de la misma y qué mejor para hablar del hogar? En su interior predomina la estructura interior de la casa. Han cruzado la puerta, se compone del elemento principal de carácter subterráneo en forma del libro Túnez; se puede desplegar la cueva creando la profundidad propia y, a su vez, creando un efecto de desvanecimiento. Esta compuesta de papel reciclado con suficiente lectura para limitar la otra cosa que además cada una de lámina están intervenidas con olió, diluido, para enfatizar esa lectura y ser más fiel a la realidad. Luego también hay unas estructuras que permiten hacer una lectura 360º, grados, uniendo las tapas entre sí como este libro que tenemos aquí en pantalla, y que me lo he traído también. Esto son estructuras estructuras que traigo a clase, que las he hecho para que los estudiantes puedan verla a más. Más ejemplo. No, a veces, cuando queremos que el libro se abra 360º, grados, se les añaden o bien unos imanes adaptadas o una cinta, como en este caso. Luego también, esto sería un libro acordeón Qué tiene la variante de que han sido cosidos? En los pliegues, cuadernillos. En realidad, esta estructura y acta, aunque parezca distintas, son la misma. Es decir, esta estructura es esta de un solo pliego de papel y se pone encima de esta otra. A ver si hoy. Quedaba completamente, ya tendríamos la otra. Luego también tenemos otra estructura. Esta es la del mapa turco, que en realidad son 3. El pliego del mapa turco no, en este caso se ha hecho doble gracias. Gracias para que se pueda abrir de otra manera distinta. Esto se conoce como flor de Lotto? Pues pues claro, casi como que son origami no, en realidad. Y luego también cómo no? Las encuadernaciones japonesas hay variante, no? La más usual, la más corriente en la que está encima la asume touché. De aquí que permite esto, son hojas sueltas. Por lo tanto la apertura del papel no es amplia, la completa. Ocurre lo mismo con esta, que es un poco más elaborada, pero luego tenemos también encuadernaciones como la copta que está ya son con cuadernillos. Donde la costura es a lo largo de lomo y por lo tanto, permite una apertura completa. Esto ya son 4.000. Una variante de los libros 360, en la que utiliza el artista choque o no, y ha creado una corrección del libro pasados. En historia clásica como Blanca nieve y el libro de la Selva. Los libros se pueden leer a la manera tradicional pasándola páginas o desplegarse en un abanico circular; estos libros, este, este en concreto no, pero tiene algunos que están a la venta. Este es el libro selva en el introduce nada más en azul verde amarillo y el lomo. Como veis, es un tronco del árbol y hace girar las páginas, en torno a él de esta manera, pues crea un escenario con los diferentes animales de la selva y se puede ver desde todos los ángulos. Otro libro de la colección es Inaem CIS? . 615 00:43:19,020 --> 00:43:20,980 Este es el interior del libro. Su hijo. Que también está hecho en camas entre los rojos y los tonos carne, a pesar de que son libros en pequeños formatos, son una cosita sí en la SER. Permite mucha precisión. Hay otro libro que utilizan la SER de Olea azul. Ellas son el artista, tan conocido que bueno en pantalla no, si parece que ve que tiene como gozado un texto que pone yo house y que de alguna manera ya anticipa lo que nos vamos a encontrar dentro Qué es el hueco interior de una casa, la del propio artista, que aparece representada en el interior del libro a base de cortar, con la ser cada una de las 908 páginas que tiene el grosor de cada Página? Son 2,2 centímetros de la Casa Real, según comenta el artista del. Tuvo que hacerla o remodelar, o en la casa entre, y luego ya. Ese hueco es el que se corta la ser. Entonces, el espacio interior de la casa está en medio de la página del libro y se va descubriendo a medida que el lector pasa las hojas. Ahora. Y lo proverbiales es una serie de libros en formato rollo. Esta piezas están realizadas a partir de bobinas del siglo XIX y están envueltas con tira de papeles impreso, con reflejar con refranes o o proverbios de cultura dentro del mundo. En relación al rol de las mujeres, es su trabajo de este detalle y se ha puesto aquí algunos ejemplos. No la mujer en casa cargo un hijo cojo, en una valiosa de 18 de oro. Las mujeres son males necesario, todo verdad; los aéreos de hoy, recopilando el artista este proverbio de manera oral se han repetido una y otra vez transmitiéndose de generación en generación y, por lo tanto, eso lo quería ella reflejar mediante ese papel esa tira de papel que envuelve toda la bobina. La acción de tejer también sabe que es una labor muy femenina, es tradicionalmente un trabajo de mujeres, y vemos de nuevo cómo el formato y el contenido, pues están ligado de nuevo. Así así; una cosita sí; sí; de hecho quería poner ahora una una web del artista donde tienen ya tienen una carrera muy prolífica y y, bueno, hicieron una retrospectiva de su obra. En 2020 Qué se puede visitar online? Porque aquí hay un plano de del espacio, y si vamos hacia abajo, claro lo libro en teoría son obras para ser tocada, pero eso no siempre es posible, por no decir la mayor. Parte de los casos a veces te deja un guante, pero sobre todo vitrinas y ella hizo pues esta manera de acceder a ellos, que era con con códigos QR. Tú te acercaba, se acercaba salmón el móvil, y podía haber foto del libro en diferentes posiciones. En resumen, e incluso vídeos y nosotros puede nuestra casa si queremos también podemos acceder a ese contenido. Aquí sí, sí vamos bajando. Tenemos una miniatura, un pequeño esquema de la sala esta serie Hall. Esto ya, pues es una intervención que hizo ella aquí. Y aquí no vamos a otras sala donde tiene mal libro de artista si se quiere cargar vale ya digo algunos están documentados con fotografías otros son vídeos. Pero vamos, que aquí hay libro, se libró para aburrirnos; estos, por ejemplo, son de los sentidos y este por ejemplo este libro hablaba sobre la. Se llama. El melocotón y interfiera sobre el olor de invierno. Esto que hay aquí es un bote cito de un perfume que ya elaboró con un perfume Hita y bueno, en teoría es lo que a ella le recuerda a cómo vuele la nieve. Cuando se pasan las páginas este este es el canal de YouTube, del artista se ven abocados de neutrones, para emitir. Si se ve cómo se oye al pasarla páginas, ha parecido algo parecido a las pisadas, de la gente sobre la nieve, ahora cuando la pase hambre o al pie expresaste al día a veces no pueden ser personas que van a ir a proveer en la zona proximal de ansia sin frecuentes mí mismo, corrupción y colapsados. Es mero de a ese chaval ciego -desahucio antes de oro, que van a NAOS sábados, ni quiere. Le puedo leer si ha hecho despechada, entere un experto en el fango tiñen sin ahora en este tema. Pero luego conforme avanza también en ningún otro día, que es dinero extra, nos va un pequeño veo-a ese SEPI se ha Sabe lo bueno en definitiva, su libro, muy sensorial en Sareb, donde los tax es metéis aquí en el canal. Pues, por ejemplo, tiene 1 bastante curioso que es un un libro rollo -en una nueva. Y luego por aquí? Pues tela libros que. Que en realidad, cuando se traen. Las páginas son piezas textiles a partir de una prenda de ropa. No iba sacando y el lomo está hecho con esa percha a modo de agarre, no creo que Ah? Bueno, que aquí simplemente lo ha sacado. Vale, pero se supone que es que igual seleccionado en un vídeo. Que no, aquí quizá se pueda haber mejor. Lo volvió a, tiene un libro de tela, que se llama oda al olvido, que lo hizo con la la ropa que ya tenía de hace mucho tiempo; la tenía guardada y creo; ese es el libro, que también es similar, de hecho, ella utilizaba delante de cama donde se vean. Las iniciales portadas en la servilleta de su boda y luego las ilustraciones eran también bordados. Y un artista que hace el libro y escultórico, con una secuencia, un formato muy pensado y muy novedoso, esa yo son obras casi arquitectónicas y, de hecho, tarda tanto tiempo en hacer un libro que, bueno, es un año hace un libro por año. Aquí vemos pues algunos de los que tienen yo he seleccionado este en concreto que se titula crisis salida, y ella comenta que se basa en la experiencia personal de un ser de la pérdida de un ser querido. Se presentan una caja, y luego, cuando se saca, vemos que tiene similitud, con un envoltorio de un apoyo tan mariposas. Y si se mantiene cerrado con una serie de imanes al abrirlo completamente. Todos los paneles quedan en un solo plano, formando como unas salas y dentro. Hay un libro con páginas semicirculares, que se puede quitar sostener en la mano y leerlo. Parece que hace también una similitud entre los 2 hemisferios de cerebro y la sala de la mariposa, pero bueno otro ejemplo más de cómo la metamorfosis, el proceso de duelo no de ley, cuando ya se supera el duelo y parece como que te abres un poco al exterior, queda reflejado también por medio de la estructura del libro, porque a mí no es un libro curioso porque es su libro joya, eso como otra especie de clasificación de libro, de artistas de una estudiante de de victoria y lo he traído aquí de hecho, es un libro a modo de joya, de luto que era muy comunes en la época victoriana y es una pulsera que, bueno, podría pertenecer a una mujer que guarda el recuerdo de su amado, la caja, la compra en un rastro y le hizo un cojín acolchado para meter ahí la pulsera. Utilizó en mal blanco y negro para pintarla y luego roturado de punto final negra y, por último, pues la barniz o el resultado es un librito que cerrado mide 2 por 2 con 5 centímetros y se lo pueden poner en la muñeca, recrea los logros. Es decir, la 2 serpiente que se muerden mutuamente. La cola, como símbolo del ciclo eterno, luego la relación entre la muerte y la ciencia, se representan respectivamente, mediante la calavera y el corazón y, en la parte trasera, la flor. No me olvide que da título a la obra. Tengo aquí y. Me voy a fijar también por aquí por si queréis. Hay libros que parten de concepto muy sencillos y que enseguida se captan como, por ejemplo, este, que es la versión tridimensional del selector de color de forzoso. Bueno, es un libro, cubo con el lobo, muy grueso, para dar esa sensación se han hecho 3 copias y bueno, pues son bastante sorprendente. Está pintado con un héroe Gafo, luego por los cantos y. Y este también es muy sencillo, pero que en realidad los libros de artista no tienen que partir de concepto muy enrevesado para que funcionen. Este es un libro sándwich y el autor dice que la idea se le ocurrió cuando estaba preparándose un sándwich y empezó a pensar cómo sería si ese libro fuese ese sándwich, fuese un libro, las páginas son de diferente, gramaje y textura de papel y representan varia; van representando capas del sándwich, algunas páginas son fotografías de esos ingredientes básicos. Aquí vemos las ruedas de tomate este es el que eso con un papel concierta textura. El huevo frito rodajas de cebolla el lomo y para hacer la lechuga utilizó un papel, pues fibrosis que arrugue previamente. La idea muy sencilla, pero es un libro muy efectivo. El libro de artistas, sin embargo a ser un formato mixta, permite desarrollar temas que son muy personales y que quizá sería más complicado de expresar pues no sean un Mural de de 3 por 2 metros. Quizá somos más, reticentes a hacerlo de una manera más a lo grande, pero sí que nos invita más a hacerlo de una manera más íntima, donde es el lector o como mucho 2 o 3 personas mala que van a estar viendo la obra. La exposición que estamos preparando como resultado del proyecto de innovación docente que ha comentado Antonio, tiene como temática el slow, use el fin, que sería como un selfie, introspectivo irreflexivo frente a la inmediatez del selfi que nos hacemos todos los días o todas las semanas, y que muchas veces subimos a las redes sociales los libros son unos 35 abordan temas familiares. Este, por ejemplo, es de una estudiante de Lituania, perdón, de Polonia de Polonia Qué es una caja donde Pues aparece aquí en las solapas el árbol genealógico, y cuando la abres, pues hay diferentes elementos que hacen referencia a su a sus familiares. El autorretrato, este libro es de Granada, del estudiante Juan Antonio. Donde ha utilizado también tipo móviles, están parados, y una técnica mixta, en este caso, también habla sobre el cociente. Me hubiese gustado traerlo, pero es un libro muy grande ni de largo la lo que es la cubierta de la comida, 50 centímetros, y luego tiene un desplegable muy grande, que ni siquiera cabía casi en él. En el fondo del plato de fotografía. También en este libro habla de la relación de 1.000 de 1 mismo como ser humano con las especies vegetales. Este libro de Alberto y lo he traído también está ahí. Estas son algunas de las fotografías que contiene, donde se puede ver esa similitud entre las 2 pieles. La humana y la vegetal, que en este caso estos son corteza de árboles de eucalipto, que también ha incluido en la caja. Inscripciones. Lunares algún tipo de patología de térmica, como estos hoy lo que hay en la corteza y cicatrices como signo de herida, a decidir, que es el título del libro, es, es un término del griego antiguo, que significa égida escudo, protección, defensa. Estas son imágenes de libro que ahora Pues esto como arma pesado quizá luego al final de la charla o lo lo puede inversos, acérquense a la Mesa y en la caja. También ha hecho esta esta simbiosis la reflejado por medio de del uso de materiales por un lado el la la madera de raíz de imbuida y luego este papel, que es como de fibras, pero que simula un poco el bello humano. Es un papel artesanal de fibra. Creo que te defiende, plátano. Si no me equivoco. El libro de Marta alude a la a -la matiza tópica que ya padece, y está hecho con con la texto. Es un libro muy delicado, por lo tanto lo he dejado también en la mesa, pero parece piel al tacto parece casi piel. El slow s, el fin, también puede ser el auto de cubrimiento a partir de un viaje en solitario, como el que hizo León a Chile. O puede ser también el día a día? Esta es otra obra de un estudiante de Polonia que en este caso esto sería un libro intervenido o parasitado se pueden hacer libros de artista a partir de edición en normales que se intervienen y se convierten en una obra de arte. Y bueno para terminar quería mostrar es un libro de artista mío que de hecho termine. Hace un par de semanas se titula octubre y remen, y lo he enviado a una convocatoria para una trienal internacional que organiza un modelo de los compañeros que colabora con nosotros en el proyecto de innovación docente, que es el profesor que ceutís de la Universidad de Lituania. Este profesor es el que organiza esta trienal. Que qué? Bueno, el tema de textos 3 años es. Tuve es un libro que está contenido en un chalet. Y que habla? Pues sobre los retos, sobre lo que lo que queda. Eso no es un concepto un poco abstracto. La estructura es un acordeón con un cuadernillo, Cosidó en el centro. Y precisamente la idea de hacer este libro de artistas surgió a partir de este autorretrato, que fue un trabajo mío en la carrera, con acuarelas y con bolígrafo Bic en la técnica. Me gustaba, pero no me parece nada; o sea, por entonces, no me parecía, y ahora todavía menos, así que decidí cortarlo e incorporarlo junto con otras acuarelas que ya tenía y que por la zonalidad de sí un poco el concepto que yo quería transmitir, pues pensaba que quedaba bien. Luego empecé a crear mentar con la noticia. La imagen que use para esto fue un escaneado de un mechón, de mi pelo, también un poco, porque quería hablar de, quería que fuese un poco en línea también con el retrato, y el azul que se conseguía era bastante, era el azul, que yo quería también si sabéis que cuando se hicieron noticias y luego al final le echáis agua, oxigenada, parece que sube el color y luego el papel que usted fue un 100 por 100, al modo quedaba una full muy intenso. Esta parte de aquí es una acuarela cortada a la SER, en un laboratorio y de imagen que tenemos en la facultad. Es decir, primero se hace una aguada con los tono general del libro, en un papel eso se mete en la puerta, Dora la SER y la máquina hace los cortes, en base a un diseño que creo en una doble territorio. La tapa y la contrata, están hechas con cartón piedra. El cartón piedra es el material con el cese con el que se han hecho los libros que tenéis ahí bueno lo de la corta duda, la SER, que esto también lo había traído corta papel pero también puede cortar de esto. Es una prueba que hice para hacer un cofrade para pasarlo por el tono culo, pero al final fue una idea que cartel. Bueno, los cantos de libro se de cartón piedra lo pinten en azul con tinta China, porque también era azul que yo quería y el hilo también de ese tono y encima se le pega el papel con la acuarela, el texto de la puerta de las páginas interiores, está hecho con sello de caucho. Y el texto del de lectura se ha cortado en un vinilo textil que se adhiera a la tela, que que forran libro con calor. Esto también se hace la facultad y queda muy limpia, esto es una prueba anterior que hice con con el sello de caucho que ya tenía y proveer con tinta textil blanca, pero finalmente me decanté por este por este de aquí y ya eso lo que usa para construir la caja y formarla y ya, por último, quería terminar puesto que el libro lo he enviado y no me lo he podido traer, pues fue el lunes, cuando hice este vídeo que no todavía no tiene texto, perdón, no tiene audio, pero quería señarlarlo porque bueno, no es lo mismo verlo moviéndose, que congelado. Muchas gracias. Moderna y gloria, para que se quedase degradadas. Pues aquí. Bueno, empiezo yo en primer lugar, noche tras la presentación, la verdad que presentada con muchísimos ejemplos de infantería puede tener 1 de ellos. También me parece muy interesante cómo ha ido introduciendo en tu presentación libro Victus, estudiantes y según la verdad que cuando un profesional se ve castigo de accidentes, pero se pudieran con perfectamente, como sea que tiene una reflexión muy bien, muy buena, vaya dicho, podría ser carácter de verdad que lo que ha traído, bueno, yo la primera, que simplemente quería preguntarte trabajos previos y sé también cuál era la investigación previas a esto. Qué tiempo tengo para recopilar toda la información de artistas, de libro, de que es una investigación que eso yo considero que es relativamente reciente, no me ha salido desde que entré en la carrera Bueno, yo entré a finales de 2018 ahí no estaba dando proyectos de dibujo, me pusieron a dar las asignaturas que hablábamos antes, que no quiere nadie. Me puse a dar dibujo técnico y bueno, si lo pasé y ya el curso siguiente por proyecto de dibujar una asignatura que, que bueno, que había una profesora dándolo 4 grupos y quedaban 2 grupo, que bueno no a la gente no le gustaba, sobre todo porque al ser proyectos personales ya sea una asignatura obligatoria, pues es mucho trabajo, porque cada 1 viene con su historia, con sus ideas, y tiene que hacer tutoría, tutoría muy individualizados y llevado. Pues eso, mucho, mucha carga de trabajo, y yo me lo acogí vi que el área docente era sobre el libro de artista, y bueno, pues digo, pues perfecto, me viene general, no, yo no tenía tampoco idea de lo que era un libro, o sea, si lo sabía un poco a grosso modo yo venía por el álbum ilustrado que para mí pues en principio era como una especie de libro de artista, y fue cómo poco a poco, a poco para prepararme la clase que no me quedaba otra, como fui recopilando el material sí tengo otras ni un artista, pero que podamos tener página web, algún otro que tengo, el de San Antonio, de ver qué da de con esta ley, si es ese de ahí y luego así que luego claro que me pasa el grabado, que queda, no, que fue otra movida que me echó de metiendo, y ahora, como me he vuelto otra vez al libro de artistas. Pero si tengo 1 que sobre el San Antonio de Berta Uy! Cermi, que son sanatorios! Que está en Granada un antiguo sanatorios para los la gente que tenía tuberculosis, que bueno, fue como una plaga y se llevaba a la gente a que respiran aire puro. Como no había tratamiento por hackear por aquel entonces, pues se pensaba que el hecho de respirar el aire y bueno y como que te exige Navas era un librito hecho con un. Creo que lo tengo aquí mezcla porque en particular no tengo aquí el de. Puede la quema. Vale tengo aquí lo del grabado, pero sí creo que llegue a meter en que bueno, mi página lo que en la página web me da vergüenza meterla, porque es de estas con conduits, conduits, detectas y y la tengo y por tener nunca la doy, y la tengo como medio olvidada, pero aquí sí creo que lo llegue a meter. Era un libro que esto es una caja de 15.000.000, bueno, son estos, son Portas, no se puede ampliar la imagen, tampoco estos son hojas de la zona que están esquelética dadas y luego están puestas en entre los vidrios y la idea que forme como una especie de pulmón cuando se ve de abajo, se ve como una especie de pulmón, o lo sugiere, lo quiere sugerir, y esto es papel artesanal, que hice con con el hecho está teñido, con azul de meterle no, que es el colorante, que se utiliza para diferenciar los tejidos que son sano y lo que llevan la bacteria de la tuberculosis, y con ese azul ni el papel, y luego esto son inclusión de vegetales de la zona, y esto está las. Pero si es otro librillo que hice: allí fue cuando empezó a aplicar -y este, que enseñaba de tuvi remix pozo aprovechando lo de la terminal, y que venga tengo que ponerlo a hacer, cosa que no hice Pues lo terminaba tiempo, porque el plazo se termina en unas semanas. Iba un poco a trancas. Muy bien. Muchas gracias a que el derecho no otra cosa. Tiene un montón de preguntas que hacerte os ha optado, conocía y se libró de artista? O había sido alguna feria del libro de artista de fanzine por ejemplo de foto libro. Claro sí. La narrativa edad. Sí sí hay foto, libro que son muy experimentales, de ser. Por ejemplo, hay 1 que que ha sido un libro muy premiado, que se juega mucho con el formato, pero si el foto libro verdad que es. Quizá en el entorno, en cuanto a materiales y técnicas, se puede innovar menos porque está restringida la fotografía, pero en cuanto a lo que es la actividad, pues también es un campo con mucha posibilidad. Entonces, el enfoque leído iría como una es un libro de todo un apartado dentro del artículo podríamos considerarlo así como también es un libro de autor, porque está ideado por un artista, y la fotografía las he hecho una misma persona y luego, aunque no encuadrar, anualmente el libro, si se hace todo bajo la supervisión de ese artista, y podríamos considerarlo como una categoría muy cerrada del libro de artista muy sí Por qué? Porque para que sean artistas el autor tiene que poder dar un nuevo, no necesariamente tiene, que es que por eso hablaba de que libro del artista no hay una definición en realidad, es algo que en el que el autor sí que está muy implicado en la obra. Pero, claro, yo puedo decir. Hay en Zamora espectros a sitios donde se encuadran en el libro de artista especializado, y si en el artistas el que decide lo que se cómo se hace y está como muy metido en el proceso de elaboración del libro, pero si lo que se no tiene tiempo de encuadernada, tampoco pasa nada. Hay muchos artistas o la fuere de Açu, aunque era el que estábamos hablando antes, no produce la mayor parte de los desórdenes. Claro, por eso, y sigue siendo una obra artística, pues aquí igual entiendo que que solamente ahí hay una clasifica. Si hay una clasificación que es o bien edición abierta, que ahí entran los foto, libro, lo fanzine muchas veces que una obra, que se puede copiar muchas veces y claro eso abarata mucho el coste adicional limitada; si está la obra de edición abierta, luego está la edición limitada que cuando utiliza, por ejemplo, grabado no grabado, eso tiene como una tirada, pues te da hasta lo que te da la plancha y luego está la obra única, que en mi caso es el mío, porque tengo solamente un retrato a mano; o el libro parasitado que estábamos hablando de coges un libro y ya no interviene a no ser que te cojan varios iguales y los intervenga de la misma manera. Pero una de las ventajas que también tiene el libro de artistas, esa que que más económico, que lo que pueda ser una pintura, que es una obra exclusiva, o una cultura, tallada mano, puedes, si te puedes hacer fotografías y luego intervenirlas a mano. Lo que ha muerto. Cuál de ellos acuerde Teseo pelo blanco terciopelo eso a veros sí bueno es ese voy a meterme en la web de Merced, si es que me exceso leer. Si voy a aquella, pone. No sé si lo vende, creo que no, pero pone, al menos si es de cuán, de cuántos ha hecho aquí a ver cuántos somos. Dice pieza única, que es una pieza única. Cuando hablo de la cartera no configura y nada, como decía usted, sino con mucho valor y ese riesgo. A. Pues yo creo que he ido pero se haga yo a para terminar ayer non performing éticos, quizá donde el proceso es muy importante, me exceso en el por ejemplo, tiene 1 que era un libro que se llegó al desierto, y ese libro tenía las páginas que eran pegatinas, y lo que hizo fue arrastrar el libro con por las distintas zonas de desierto y creo un libro de páginas con la arena del desierto. Es este de aquí a ver si lo encuentro esté claro. Ya no sabía muy bien lo que iba a salir, pero. Era poco más experimental? No? Porque decía, en teoría, la arena del desierto es siempre la misma, pero luego estas imágenes nos demuestran que no es así sino que nos podemos encontrar. Pues diferentes tonalidades. Eso podría ser, no sé si lo que se puede considerar un líder experimental, porque es verdad que ya ya iba con la idea pensada más o menos declarada. Pero bueno, el proceso es también importante. Luego, también tiene 1 que era libro cerrados. A ver si lo encuentran. Este sí es una serie. A ese puñado de enmiendas a no tengo aquí lo puedo enseñar 6, pero, señor Bal, esa historia carga sin enseño, que fueron 4 piezas y lo que hizo fue escribir teóricamente la cosa que nunca le había contado a sus 4 parejas, las 4 parejas que tuvo, y octava Cosidó por los autónomos. Ya le da a ellos la la decisión de romper la pieza para leerlo o no. Sí pues este que me comenta Antonio, lo tengo claro también de las sí sin ese era de si eso lo hizo el José casas en la pandemia y era, lo pasa, es que es en la exposición, no va porque ya fue, ya fue de antes del proyecto de innovación docente. Estaba aquí. En la conferencia es. Era esto es un libro de familia? . 1148 01:26:28,520 --> 01:26:29,500 Qué está. Atravesado por un puñal, así sea mejor es el libro y familia de José y el puñal lo lo hizo el es la cuña dura, es una mandíbula de perro que, que un día en contra cuando estaba por el monte y lo tenía ya por casa y la hoja está hecha a partir de una lámina de cobre, que está gravada con una frase que dice recuerdos del papa. Bueno, una frase voy a delante porque no me acuerdo. Creo que era de papa para casi, para casi siempre. La frase dice es. Está sacada de una fotografía que bueno, una especie de postal hay. Este son José y su hermana y la había enviado el padre porque estaba ausente y ponía, eso te quiero recuerdo del papa para casi siempre, luego ya el papá, el padre, los los abandono y el cuchillo se puede extraer de manera que podemos acceder al contenido del libro, que igual que ha hecho con con la portada está reproducido en una especie de papel cebolla y a medida que se avanza, los datos de la familia empiezan a desaparecer hasta que finalmente las últimas páginas no tienen texto. Y el libro CHA apuñalado por detrás porque habla un poco del sentimiento de traición, lo mismo que si se acuña la puerta. Me parecía interesante, pero, claro, una cuestión que he comentado al analizar el hecho de ser, por tanto mixtas es tampoco mejorar esa comida que aplicar, como está muy muy, muy personal, que seguramente, pues no sería fácilmente canario estar con otro tipo de forma, no, bueno, veamos la grandeza de lo que estaban, por desgracia, creo eso. Me valoramos mucho. Lo que pasa ahora, 40 como se sube al pequeño cuerpo tienen menos claro sí; el artista ha puesto aquí creo yo para otros países también por lo mismo, sea asociada a un formato y esa solución porque quieren penalmente más que una, un pequeño formato. Eso no es qué sobre la brecha precisamente está en que te permite, por un desarrollo más optimista, en este caso sobre la cuestión, la relativa porque el espacio, la temporalidad, la posibilidad de paso en las páginas, el hecho de que incluso esa temporalidad creo que es trasladable; no solo ahora hablan de ruptura del espectador, si no al creador, es su ejecución, con lo cual dilata en el patio tiempo para crear. No quiero decir que un ámbito cultural no requiere tiempo para desarrollarse, pero estoy aquí para dar más fina, es un nuevo, es una nueva cultura. Por cierto, no está ese plan continuo a una etiqueta que abundaría en Asia y, si lo va a ser que hay una concentración en las muy superior como concisa a pequeña escala, hacerlo mejor proyecta, es una gigantesca sí muy aparatosa, muy vistosa, o una pintura aquí en la divulgación de ideas, imágenes y tiene sentido cobrar, pero que refuerza un poco exagerado. Si quiere una manera, pues díganlo, lo valoro solo y además lo valoramos mucho en su indefinición porque creo que, como bien ha apuntado ya la bancario es muy difícil establecer una definición de lo que es un artista, porque pueden ser muchas su grandeza precisamente está en ese territorio llamarlo. Hablo, plurinacional, garantista, tal vez esta sala para disciplinar por eso tal vez no le puedo decir exactamente de poner son bastante. Si no es casi un dinero, un alegato. La creatividad no está hoy a dónde nacen las imágenes, porque lo daban a este las leyes. Bueno, o sea, el avance hacia arriba, pero creo que vale. La pena y que me ha hecho gloria que tiene cosa. Se puede hacer. Pero, claro, si a si queréis hacer caro, si ve los libros.