Idioma: Español
Fecha: Subida: 2021-01-14T00:00:00+01:00
Duración: 16m 41s
Lugar: Exposición de trabajos
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Maria Soledad González-Reforma Martinez. Metamorfosis textil.

Adaptación del desarrollo y creación de obra plástica ante el nuevo paradigma ecológico.

Descripción

Trabajo presentado para la asignatura Nuevos materiales, soportes y poéticas pictóricas. Perteneciente al Máster Universitario en Producción y Gestión Artística impartido en la Facultad de Bellas Artes.
Se trata de una aplicación novedosa de conocimientos de botánica en conexión con una de las últimas tendencias del eco-arte. Metamorfosis Textil consiste en la realización de una obra plástica que mediante la experimentación con desechos textiles cierre su ciclo de vida transformándolos y devolviéndolos de nuevo a la tierra.
Los objetivos principales de este trabajo son: explorar nuevos métodos de expresión,
realizar un obra artística en la que exista coherencia entre su mensaje, los métodos de producción y los materiales de realización; tener en cuenta en ese proceso creativo las escalas temporales de la naturaleza y generar una obra que sirva como herramienta divulgativa para transmisión de valores mediante la colaboración.
Aunque se trata de una obra que todavía está en proceso de transformación, podemos apuntar entre las conclusiones obtenidas con este trabajo, que es posible crear una obra efímera que integra la vida, y que se adapta a las escalas temporales de la naturaleza.
Sin duda se trata de una de las propuestas más originales que se han presentado en los años de la asignatura Nuevos materiales y abre un interesante debate tanto de concienciación, como de hibridación entre disciplinas de arte y de las ciencias sociales y medioambientales.

Transcripción (generada automáticamente)

Proyecto que me voy a presentar asignaturas y consiste en la adaptación del desarrollo de una obra al nuevo paradigma ecológico. Introducir en el tema en si voy a hacer una referencia a una frase que dijo Stein acerca de esta temática, y es que el mundo no puede evolucionar más allá de su actual situación de crisis, utilizando el mismo pensamiento que creó esta situación. Durante de la presentación muy tocado siguientes puntos, que es la introducción de un poco los objetivos y metodología con textos referentes. Voy a hacer, introduce en el contexto ecológico social lo necesario el proyecto, hablando un poco los fundamentos teóricos y referentes artísticos y por último hablaré del proyecto final y su desarrollo. Esto es un proyecto de Arte y Ecología, en el que se plantea o se replantea los sistemas de producción actuales para crear un modo de producción artístico que sea más respetuoso con el medio ambiente. Todo esto lo hago desde mi experiencia personal, ya que soy la cuarta generación de mujeres y mi familia que usa el textil para producir su su obra plástica en generaciones anteriores. Tanto mi madre como mi abuela utilizaban el textil para producir su propia ropa o para hacer diseño. Sin embargo, yo desde la parte de perdón desde la perspectiva artística, lo planteó como un sistema para reciclar esos materiales y volver otra vez a los sistemas naturales. Para ello bueno, pues hago un análisis a partir de la teoría del científico, Michael de cómo funcionan los sistemas naturales y cómo sistema, cómo funcionan los sistemas de producción industriales nuestro sistema de producción funciona de manera línea, es decir, extraemos los recursos, los procesados, los consumimos y desechamos. Sin embargo, si invitamos los sistemas de producción naturales, lo que deberíamos hacer con estos desechos sería devolver otra vez a la industria o descomponer, de forma que se puedan devolver otra vez a la naturaleza, y se van como input de una nueva vida. Esta idea planteó los objetivos del proyecto que se ofrecen, trata de prácticas ecológicas como la plástica, transformar residuos, no en una obra plástica, que además de producir un expediente, una experiencia estética en el espectador, limpie general, vínculos entre la obra y colaborador, aunque por desgracia no se han podido cumplir las condiciones en la pista desarrollo del proyecto y por bueno por el tiempo que hemos tenido para desarrollar y utilizar toda esta actividad de colaboración como un lugar de aprendizaje educa y transmitir valores de respeto relacionadas con el entorno natural y crear una obra que considere por otra naturaleza. Es un punto muy importante en mi trabajo, por ello la metodología que voy a seguir es bueno, una revisión biográfica de diferentes campos que tratarán este tema como es arte, sociología, filosofía y ecología, entrevistas a expertos en este caso principalmente lo hecho animal por cercanía. Ella es profesora de textil, es ingeniero textil también, entonces me ha servido mucho a la hora de hacer análisis de las fibras y toda serie de cosas. La experimentación y producción de la obra también ha supuesto una base fundamental, porque en ella, pues podía comprobar la viabilidad del proyecto. Todo esto se desarrolla en un contexto ecológico y social bastante complejo, ya que en los últimos decenios hemos podido ver los cambios tan que sufriendo el planeta a raíz de nuestro comportamiento. De hecho, según los últimos estudios del ipcc se demuestra que la influencia humana es claro está gráfica del lateral. Podemos ver la relación que existe entre el aumento de gases deseo dos con otras producciones y nuestro, y nuestra forma de vida, y el aumento de las temperaturas sí; bueno, simple, un poco más dentro de la industria textil que la que realmente es la piedra angular del proyecto, pues podemos ver que tiene una evolución increíble, ya que la segunda más contaminante, tan solo por detrás de la industria petrolífera. Su huella épica supone el 20 por 100 de los vertidos tóxicos a nivel global, y el problema es que, como son estar localizada y se suelen llevar a países en los que no existe una regularización, estos productos son muy difíciles de eliminar, y, además sumado a que la moda son continuamente cambiantes, hace que estos productos químicos también cambian y sea casi imposible eliminarlos. Además tiene una huella de carbono de 1.700 millones euros anuales, que es mayor incluso que toda la que producen los aviones y los sistemas marítimos de transporte al año. El coste humano también es un factor brutal, porque esta serie esta contaminación ya no solo a trabajadores de las fábricas que suelen sufrir enfermedades respiratorias entre otras, sino también a las personas que viven el entorno de estas fábricas, porque toda esta contaminación estropea sus cultivos y también les produce enfermedades, por no hablar de todos los desechos que produce esta industria qué bueno, ahí puede ver una imagen de un vertedero de ropa. Además, tenemos un contexto social complicado en la que la generación es sobre todo presentes y muy posiblemente lo veremos. Las futuras empiezan a exigir una justicia social que nos habla un poco de la herencia que estamos teniendo, y, bueno, todo esto también sucede. Encontramos en contraposición de la situación que le está dando y viviendo muchas personas en aguas del planeta, porque estamos empezando a hablar de refugiados climáticos. Hay personas que ya no solamente por la guerra sino por los problemas que están surgiendo a raíz de este cambio climático, tienen que abandonar sus hogares y sus países. Bueno, ahora no vamos, hemos introducido un poco en la artística como una estrategia ecológica y antes de nada quería hablar de dos artistas, que son los primeros optas ecológicos que hubo y que para mí ha sido una gran inspiración a la hora de introducir este campo. En el primer caso, hablar de Joseph con su obra, uso o sea asimiló esta consiste bueno, la colocación de basalto y que cada vez que se replantea un árbol, está iban desapareciendo hasta que aparecieron, y se realizó una gran de, todo, el mundo la conoce. Lo que me interesa retratista en ese planteamiento que hace de la obra, ya que él plantea que hay una relación entre la degradación de la naturaleza y la reacción del alma humana, y dice que el artista, en la piedra angular que puede salvarnos, además mediante su obra, cambiar los tiempos de la obra común, que son materiales, inertes a los tiempos de la obra naturales, sabanas, tiempo debía naturales con la colosal árboles y pronto tengo la obra de Lange, que consiste en una una casi performances en la que el bueno pues colocó un círculo de tierra en la azotea de su estudio y ven, como todas las semillas que viajaban y se pierde, normalmente la ciudad al posarse en esa tierra tienen la oportunidad de vivir en cuanto a los referentes plásticos actuales, hecho una pequeña selección, porque le sorprendió la cantidad de artistas encontrado que trabajan con el textil, uno de ellos es Amor Muñoz con energía, echa mano. Es un proyecto precioso e increíble en el que el artista se va a una zona marginal de México en la que hay un montón de fábricas textiles y de tecnología que producen material. Está muy bajo coste para Estados Unidos el salario mínimo en esos lugares es de 60 céntimos la hora, sin embargo, en Estados Unidos de siete de siete euros, si tengo dólares, bueno, pero entonces ella lo que hace es viajar con este, con este carro que lleva dentro materiales y le ofrece trabajo a la gente que trabaja en esas zonas, pero con un salario mínimo estadounidense donde realmente están trabajando entonces, ellos realizan estas costuras y hacen como sistemas que son totalmente funcionales y son alarmas y funcionan con. Es increíble, pero funcionan como hilo conductor y y ese es el proyecto que tiene Muñoz. Cuéntame es seleccionada Mali, es una artista polaca; ella se considera feminista y bueno, la mayoría de sus trabajos son performances que la suele mezclar con el con la moda, ya que su hermana también es diseñadora de moda y bueno, en esta película en concreto la realiza porque ya iban a talar un vasco, un bosque que estaba muy cercano a su ciudad y entonces ya como manifestación se cubren las plantas y se pasea por su ciudad e indicación de lo que ella quiere proteger. Finalmente, con después de varias acciones consigue que se paralice la obra, o sea, paralice la obra, otra artista maravillosa, Teresa, mural, eligió su obra procesión; es una artista que también trabaja con la descomposición del textil, y ella su principal característica, sus obras, es que esta planta, que podéis ver que sale de la delantera, lo otro artista muy jovencito es Baraiazarra, que ha sido también una inspiración bastante grande a la hora de desarrollar mi proyecto. trabaja y diseña prendas, pero imitado también, el tejido, el tejido lo único, que las suyas al final, pues solamente quedaron un espacio expositivo, no llega a llevar a al exterior a ponerse así. Por último, por esa es una artista portuguesa que me llamó la atención porque el método que utiliza para producir se parece bastante al que yo hago. Ella trabaja a partir de lo que desechan una fábrica de alfombras muy cercana a ella, ya entonces reutiliza todo lo que tiran y va tejiendo estos corales, haciendo referencia a la repercusión de la polución de la industria textil en los océanos y lo que, bueno, en el lado izquierdo se puede ver. Cómo en estos los colores de estos corales y en el lado derecho se ve el futuro, y casi el presente de los colores y de la pérdida de vida de los mismos? Bueno, ya nos introducimos en el proyecto final, la verdad fue, fue bastante laborioso y son procesos muy largos. En la primera parte para producir mi mi pieza, lo que planteo es generar una, una tela que imita. Lo que lo ven es una escena prensada y que funcionaría como como la lana, y sea, como la lana de tejido de roca que se utiliza para para los cultivos. Oponía la proponía, son un método de cultivo en el que no necesitas tierra, sino que soporte a las plantas, y además se consigue un ahorro de agua. Bueno, para ello puedes compongo prendas que tengo por casa, la de Saboya hilo y luego, pues voy haciendo a la torsión de los hilos para extraer las fibras en el caso del algodón, y mucho más sencillo, porque la fibra más corta es lamente al hace, sin embargo, es mucho más complejo la ciudad de Málaga. Finalmente, bueno, pues me tuve que ayudar un cepillo metálico para esa hacienda, y la verdad es que usaba mucho trabajo para atentar, las la los hilos y darle color a las piezas. Lo que hice fue esta pigmento de cosas que tenía mi entorno en este caso una cocción de planta, de fresa y cambio ideal, porque, tanto helado y de hierro. El diaro, que se utiliza para abonar las bandas en un inicio, el aglutinante que usaba para hacerlas tela, era jabón de los. Ha rayado con agua, que es el que se utiliza en tradicionalmente para hacer los trabajos de tela. Pero al final pensé que sería más útil utilizar el aglutinante usando en proyectos para anteriores en lo que estoy pudiendo, y bueno, es la invitación a a la cola de conejo. Lo único que lo hago de forma casera, con los residuos y con las carnicerías cartílagos varios, un y similar, es muy, desagradable y muy largo, porque eso es una cocción de unas cinco horas, de que está súper pendiente. Porque en el momento que la el agua empiece a engullir hay que hay que apagar el fuego porque se hacen las proteínas que tienen, o eso entendí según los biólogos del Botánico y se pierde la propiedad de la lesión, el filtrado, bueno es un proceso también bastante largo en el que se coloca las fibras primero hacia un lado, todas y luego se colocan el resto de filas hacia otro lado, mitad y mitad, de forma que se queda dos capas superpuestas. Una vez hacemos esto, empapamos la tele, empapamos la tela con este, con este colágeno con agua y una esponja y entonces se superpone otra capa de de plástico de burbujas, pero le he dicho que te proactivos, el que puedes encontrar en cualquier electrodoméstico que compres, que al final tenía desechando y que se puede utilizar ese tipo de cosa se pensaba presionando con la mano para que se vayan entrelazando la fibra, ya que las burbujas hacen que la fibra se se vayan como presionando, unas con otras y después se va pasando un rodillo continuamente durante al menos. Un proceso usa una dos horas aproximadamente unos 20 minutos de este proceso y el resto con el rodillo. Cuando aprendemos, cuando emprendemos ya las fibras, como podemos ver si consigue una tela duramente opaca. Después, cuando se extrae del plástico se seca con un paño para quitar húmeda y se deja secar, el resultado es el siguiente. Aquí podéis ver el sol que tienen, que tiene aproximadamente entre cinco milímetros y un centímetro depende de la de la prueba que hiciera. Bueno, aquí hizo una prueba de eliminación con un ojo porque como el tiempo era reducido tendría que hacer una prueba y pensé que era la mejor opción. Además, con el tiempo que hace es difícil terminar en cualquier otro tipo de plantas, pues se realizaron por detrás ventas en la pieza, se introduce el ajo, y bueno pues se deja en con agua y humedad durante al menos un periodo de 15 días y al final consigue que germinó el ajo. Esta fue la propuesta final en la que realice una especie de Nicolás, con varias piezas que había ido realizando y bueno, en la que no nuevos colores. La verdad es que fue. Me gustaba mucho la experiencia, me ha resultado interesante porque nunca se plantearon un proyecto de estas características. La idea es que la pieza se introduzcan semillas en el momento en que se pone de acuerdo, se vaya a colocar y que sean autóctonos ese sitio. Entonces, en el momento de su exposición la gente pueda extraer un trozo de tela, que extrae fácilmente, y al final puedes terminar un proyecto de colabora aquí vi detalles de las texturas que se generaban cola con la versión de los silos y las sueltas. Bueno, esto va a desembocar en un proyecto futuro que ya está en proceso, ya que, bueno, he hablado con Prieto Abraham y me han dado el visto bueno, que una asociación que se dedica a la inclusión social de mujeres en peligro en riesgo de exclusión social, precisamente y les da trabajo y bueno con ellas, que también se dedican a esto toda esta ropa usada que se da a estos contenedores que hay por toda Murcia, pues ella lo recogen y les daban una segunda vida y en este caso pueden ayudar a sacar la materia prima para producir esta pieza. Esta pieza, con un sistema, bueno, pues un vestido que se realizará a modo de performance y la gente va teniendo piezas que añade semilla para generarlo. Posteriormente en casa las conclusiones que sacamos el que consiguió producir una obra coherente, logramos crear una obra, que hiciera los materiales y aunque nos ha podido realizar todavía la siguiente conclusión, en base a generar vínculo mediante la colaboración, conseguir y por supuesto crear una pieza que consideró que impondría naturaleza y otra forma garcía y hasta muchísimas gracias.

Intervienen

Maria Soledad Gonzalez-reforma Martinez
MÁSTER UNIVERSITARIO EN PRODUCCIÓN Y GESTIÓN ARTÍSTICA

Organizadores

Antonio Garcia Lopez
Profesor Titular de Universidad

Postproductores

Antonio Garcia Lopez
Profesor Titular de Universidad
Maria Soledad Gonzalez-reforma Martinez
MÁSTER UNIVERSITARIO EN PRODUCCIÓN Y GESTIÓN ARTÍSTICA

Realizadores

Antonio Garcia Lopez
Profesor Titular de Universidad
Maria Soledad Gonzalez-reforma Martinez
MÁSTER UNIVERSITARIO EN PRODUCCIÓN Y GESTIÓN ARTÍSTICA

Propietarios

Antonio Garcia Lopez

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